7 اتجاهات جديدة في التصميم الجرافيكي لعام 2026
كما قال توني كيد بامبارا، يمتلك الفنان القدرة على جعل الثورة أكثر جاذبية. هذه العبارة تُجسّد بصدق قوة التصميم الجرافيكي وكيف يُغيّر نظرتنا إليه اليوم.
تتمحور اتجاهات اليوم حول الموازنة بين برودة المستقبل التكنولوجية ودفء اللمسة الإنسانية. يمكننا أن نرى كيف يستلهم المصممون من الماضي ويعيدون تفسيره من منظور الحاضر والمستقبل. تُشير دار نشر Looka إلى أن عام 2025 قد أظهر اهتمامًا متزايدًا بفنون سكرابوكينغ، والعناصر المكتوبة بخط اليد والمصنوعة يدويًا، بالإضافة إلى أهمية التنوع والشمولية.
في الوقت نفسه، يتزايد تأثير الذكاء الاصطناعي، فلم يعد بديلًا للإبداع، بل حليفًا قويًا له.
لا تزال التأثيرات النسيجية ذات أهمية، إلا أن التفسير الكلاسيكي ثلاثي الأبعاد يتحول إلى زخارف أكثر طبيعية ذات أسطح محببة. كما تنبض الجماليات الكلاسيكية بالحياة، مُقدمةً بلمسة عصرية.
من المثير للاهتمام أن البساطة والجماليات المشرقة تتعايشان في وقت واحد في التصميم الجرافيكي المعاصر - لكل منهما جمهوره الخاص. يتزايد جرأة المصممين على تجربة الألوان والأشكال، كاسرين الإطار المعتاد، ومقدمين حلولاً بصرية غير متوقعة.
وفقًا لـ Designrush، يشهد التصميم الجرافيكي تحولًا نشطًا في عام 2025، وسيستمر هذا التحول في عام 2026 مع تغير العالم أجمع بفضل التقنيات المتقدمة، وخاصة الذكاء الاصطناعي. بفضل الذكاء الاصطناعي، أصبحت الحلول البصرية أكثر عمقًا وشخصيةً وجاذبية.
يُعدّ شعار بيبسي المُحدّث مثالاً بارزاً على التفسير الحديث لجماليات السبعينيات والثمانينيات وأوائل الألفية الثانية. فهو ليس مجرد لمسة من الحنين إلى الماضي، بل يُضفي شعوراً بالراحة وسهولة التعرّف الفوري، مما يُعزز الارتباط العاطفي بالعلامة التجارية. تتضمن هوية العلامة التجارية الجديدة خطاً أكثر تعبيراً، ونظام ألوان مُعاد تصميمه، ورسالة بصرية جريئة وواثقة.
يُظهر هذا النهج بوضوح كيف يُمكن للعناصر الكلاسيكية أن تبدو عصرية وعصرية إذا طُبّقت بوعي وذوق رفيع. ووفقًا للخبراء، يُعدّ هذا جزءًا من اتجاه عالمي، وهو ابتعاد عن البساطة الصارمة لصالح التعبيرية والفردية والصدق البصري.
تشير دراسة Simplilearn إلى أن الفترة 2025-2026 ستشهد تحولاً جذرياً في مجال التصميم الجرافيكي، وبمساعدة الذكاء الاصطناعي، تُفتح أبواب عالم من الفرص المهنية غير المسبوقة. علاوة على ذلك، يُعزز الذكاء الاصطناعي المكانة التنافسية للمجال الإبداعي، مُظهراً ديناميكيته وتنوعه.
لنلقِ نظرةً فاحصةً على أبرز أمثلة أحدث اتجاهات التصميم الجرافيكي لعام 2026. تجدر الإشارة إلى الأنماط الفنية التالية:
دعونا نركز على كل مثال بمزيد من التفصيل.
التصميم المُولّد باستخدام الذكاء الاصطناعي
يواصل الذكاء الاصطناعي إعادة تعريف المشهد الإبداعي في عام ٢٠٢٦، وتُسهم الأدوات المُولّدة في كل شيء، من التخطيط إلى تطوير المفاهيم. لا يقتصر استخدام المصممين للذكاء الاصطناعي على الكفاءة فحسب، بل لاستكشاف اتجاهات إبداعية جديدة لم تكن ممكنة من قبل.
تستخدم علامات تجارية مثل Nike وAdobe الذكاء الاصطناعي لإنشاء محتوى مرئي ديناميكي، مثل رسومات الإعلانات المُخصصة وتصميمات مواقع الويب المُتكيّفة بناءً على سلوك المستخدم.
وفقًا لمسح أجرته شركة Adobe، يرى أكثر من 90% من الفنانين والمبدعين فوائد استخدام أدوات الذكاء الاصطناعي لتحسين جودة أعمالهم وإنتاجيتها. 
قدّمت شركة نايكي، الشركة العالمية الشهيرة في صناعة الأحذية الرياضية،
بالإضافة إلى ذلك، تدعو الشركة عشاق الأحذية الرياضية إلى الانغماس في عالم التصميم الرقمي من خلال مبادرة جديدة بعنوان "
هذه المنصة الرقمية، أكثر من مجرد ترفيه، تُبرز مستقبل تخصيص المنتجات في صناعة الأزياء. إنه استمرار لجهود نايكي في تصميم الذكاء الاصطناعي، والتي بدأت مع مجموعة 2024، والتي تم ابتكارها باستخدام إسهامات من رياضيين محترفين وشبكات عصبية. المنصة متاحة فقط لمستخدمي الولايات المتحدة الذين لديهم حساب نايكي.
البساطة الهندسية
للهندسة تأثير نفسي عميق، فالأشكال قادرة على إثارة مشاعر وارتباطات لاشعورية. تساعدنا البساطة والإيجاز على إدراك العالم من حولنا بطريقة أكثر هدوءًا ووعيًا، مما يجعل هذا النهج جذابًا بشكل خاص في التصميم الحديث.
تزداد أهمية العناصر الهندسية بمختلف درجاتها وأحجامها في هوية العلامة التجارية، والتغليف، والواجهات الرقمية. فهي تضفي على الصور طابعًا جريئًا ونظيفًا وعصريًا. على الرغم من أن هذا الأسلوب لا يناسب جميع المجالات، إلا أنه مناسب للمشاريع التي تتطلب التجديد والهيكلية والمظهر العصري.
تُعد شركة Om، المُصنِّعة لمستحضرات التجميل الطبيعية للعناية، من أبرز الأمثلة على اعتماد التصميم البسيط لملصقات منتجاتها. يُنقش شعارها مباشرةً على الزجاجة، وهي إحدى الخطوات الاستراتيجية لنشر التغليف المستدام والحد من الأضرار البيئية.
المصدر: omskin
كما تُرسي الشركة المكسيكية Manuvo منهجًا جديدًا لاتجاهات التصميم بأسلوب هندسي بسيط. 
تواصل العلامات التجارية الفاخرة استخدام عناصر بسيطة بتصاميم جريئة، مثل بالنسياغا أو سيلين بخطوطها المكبرة وعلاماتها التجارية البصرية الجريئة.
يتعلق الأمر بتحقيق تأثير جريء ومعبر باستخدام عناصر بسيطة - تصميمات أنيقة، ولوحة ألوان محدودة، وأشكال بسيطة - مع إضفاء طابعها الجريء والواثق.
لذا، أطلقت العلامة التجارية الأمريكية للوجبات الخفيفة اللذيذة والمنزلية هوستس شعارًا وتصميمًا جديدين لمنتجاتها. الآن، سيتمكن عشاق الحلويات من البحث عن عبوات أكثر حداثة على رفوف المتاجر، والتي، وفقًا لممثلي الشركة، ستمنح العملاء مشاعر وأحاسيس جديدة.
بالإضافة إلى ذلك، وبفضل التصميم الجديد، تسعى العلامة التجارية إلى جذب الجيل الشاب إلى منتجاتها.
يتجه عدد متزايد من المصممين اليوم نحو التخلي عن الجمالية المعقّدة للخطوط النظيفة والوضوح، مضيفين تأثيرًا حبيبيًا إلى أعمالهم. لم يعد هذا مجرد فلتر بصري، كما هو الحال في إنستغرام، بل تقنية فنية متقنة تجعل الصورة الرقمية ثنائية الأبعاد أكثر حيويةً وواقعية.
يعكس هذا النهج رغبةً في إضفاء لمسة من البساطة على العيوب في عصرٍ تمتلئ فيه البيئات البصرية بصورٍ سلسةٍ وخالصةٍ من العيوب، مُولّدةٍ بالذكاء الاصطناعي. يُضيف استخدام الملمس والحبيبي عمقًا وحركةً بصريةً وشخصيةً مميزة.
على سبيل المثال، تستخدم علامة الأزياء السويدية Acne Studios بانتظام موادًا محببة في حملاتها الإعلانية وكتيباتها. تجمع صورها بين البساطة وحس التصوير التناظري - كما لو أن الإطار مُصوّر على فيلم بدلاً من تعديله باستخدام برنامج فوتوشوب. هذا يخلق شعورًا بالألفة والأصالة.
تعود العلامة التجارية البريطانية Burberry إلى عرض بصري أكثر تميزًا في تصميمها. تستخدم العديد من المواد الترويجية صورًا محببة، وتأثيرات أفلام، وخلفيات منقوشة لخلق جوٍّ من الحنين إلى الماضي، ولكنه عصري في آنٍ واحد.
يتجلى ذلك بشكل خاص في قطاعات مثل الأغذية والمشروبات، حيث تُعدّ الأصالة و"الوجه الإنساني" للعلامة التجارية أمرًا بالغ الأهمية. ومع ذلك، تتجه شركات التكنولوجيا بشكل متزايد إلى هذا النهج لخلق علاقة أكثر دفئًا وعاطفية مع جمهورها.
شعار Popup Bagels مثالٌ رائعٌ على ذلك، فهو يبدو وكأنه مرسومٌ يدويًا، مُعبّرًا عن نفس الدفء والبساطة التي يُضفيها المنتج نفسه.
أصبحت عناصر الرسم، والخربشات، والأشكال الحرة، والرسوم التوضيحية المرسومة يدويًا جزءًا أساسيًا من اللغة البصرية. يعكس هذا التوجه الرغبة في إعادة "الإنسانية" إلى التصميم، ويثير مشاعر صادقة لدى المشاهد. فهو يضفي على العلامات التجارية شعورًا بالبهجة والحرفية والتفرد.
نادي الطباعة، وهو مشروع علامة تجارية من Pentagram Studio، مثالٌ آخر مثير للاهتمام. فهو يُظهر بوضوح كيف يمكن للجماليات اليدوية أن تبدو عصرية في بيئة رقمية.
تصميم البكسل مرن ومتعدد الاستخدامات: يُمكن أن يُثير الحنين إلى الماضي، أو يُشير إلى الرسومات القديمة، أو يُبرز المحتوى العصري. على سبيل المثال، استخدم مطعم للمأكولات البحرية في تشوهاي خط بكسل جريء وفنًا رقميًا لإبراز أصالته، ولإبراز الثقافة الأمريكية جزئيًا.
تتجلى السمة الرئيسية لتصميم البانك في فوضويته المتعمدة: تركيبات متعددة الطبقات، وقصاصات، وخربشات غير مدروسة، وتداخلات بصرية حادة.
مع أن الأسلوب يبدو للوهلة الأولى فوضويًا، إلا أنه يخفي وراءه فكرة واضحة ومنهجًا فنيًا للمؤلف، متمثلًا في خطوط ملطخة أو غير متساوية، كما لو كانت مرسومة يدويًا، وعناصر نسيجية ذات "كسر" (مثل تأثير الورق الممزق، وحبيبات زيروكس، وطبقات من طلاء الرش)، وتباينات لونية حادة (أسود مع أبيض، وظلال نيون حمضية، إلخ)، وتركيبات غير تقليدية (كتل متقاطعة، وإطارات مشوهة، وانتهاك للشبكة والنظام التقليديين).
يُعد تصميم البانك الجرافيكي اليوم أداة قوية للتعبير البصري، إذ يسمح بالتعبير عن الاحتجاج، والتوتر الداخلي، أو الرغبة في التغيير.
على سبيل المثال، تستخدم علامة الأزياء Diesel لغة بصرية بانكية بنشاط في حملاتها الإعلانية. ملصقاتها الإعلانية تُثير دهشة المشاهد: عناصر ممزقة، ألوان حامضة، خطوط ملطخة، وفوضى متعمدة. هذا يُبرز روح العلامة التجارية الفوضوية والمتحدية، وخاصةً في خطوطها الموجهة لجمهور الشباب.
فيفيان ويستوود رمزٌ حقيقيٌّ لتصميم البانك، ليس فقط في عالم الموضة، بل في عالم الجرافيك أيضًا. هويتها ومطبوعاتها وتغليفها وموادها الإعلانية مشبعةٌ بجماليات الفوضى: الكولاج، والكتابة اليدوية، والقوام الخشن. البانك ليس مجرد أسلوب، بل فلسفةٌ للعلامة التجارية.
في عام ٢٠٢٦، سيكون التصميم الرياضي جريئًا ومثيرًا ومليئًا بالطاقة، يعكس حيوية الرياضيين وحماس الجماهير. من محتوى وسائل التواصل الاجتماعي إلى العلامات التجارية للفرق والمنتجات، تجمع تصاميم اليوم بين التكنولوجيا والثقافة والعاطفة بطرق جديدة.
تشمل بعض الاتجاهات الرئيسية في التصميم الجرافيكي في عالم الرياضة ما يلي:
الطباعة فائقة الديناميكية
وهي خطوط جريئة وحركية تعكس الحركة والكثافة. يستخدم المصممون خطوطًا مخصصة أو ممدودة أو مشوشة الحركة لتعكس حيوية رياضات مثل كرة السلة وكرة القدم ورياضة السيارات. تصبح الطباعة تعبيرًا بصريًا عن السرعة والقوة والعاطفة.
تُعد ملصقات لاعبي NBA من الأمثلة البارزة على ذلك.
يواصل دوري كرة السلة الأمريكي للمحترفين (NBA) ريادته في مجال المرئيات الديناميكية. غالبًا ما تستخدم ملصقات التصفيات، وعروض الفرق، ومقاطع الفيديو القصيرة على إنستغرام، خطوطًا حركية مكبرة قابلة للتمدد أو الدوران لمحاكاة السرعة والتأثير.
استخدمت المرئيات الخاصة بمباراة كل النجوم لعام 2025 في دوري كرة السلة الأمريكي للمحترفين (NBA) أسلوب طباعة زاوية وعمقًا ثلاثي الأبعاد لتصوير الحركة النشطة واللياقة البدنية.
رسومات متحركة بذكاء اصطناعي مُحسّن
يتجلى ذلك من خلال استخدام أدوات الذكاء الاصطناعي لإنشاء محتوى فيديو ديناميكي، وانتقالات، وتأثيرات بصرية آنية.
يُؤتمت الذكاء الاصطناعي إنشاء أبرز اللقطات، وتقديم اللاعبين، والرسوم المتحركة التفاعلية. تُستخدم هذه التصاميم غالبًا على شاشات Jumbotron، أو في فلاتر الواقع المعزز، أو في المحتوى التفاعلي على مواقع التواصل الاجتماعي.
على سبيل المثال، لا يسعنا إلا ذكر حملات Nike الإعلانية المعتمدة على أدوات الذكاء الاصطناعي.
يُمثل التناغم بين الخام، والنقص، والعاطفة نهجًا أصيلًا في قصص العلامات التجارية الرياضية الناشئة والمتخصصة. يمكن ذكر فعاليات الشوارع من ريد بُل للتزلج كمثال مثير للاهتمام.
تستخدم علامة ريد بُل التجارية أسلوبًا جماليًا تقريبيًا في إعلانات الرياضات الخطرة - بخطوط مشوهة، وقوام مُنسوخة، وطبقات تناظرية.
الألوان الأساسية في التصميم الجرافيكي 2026
تُعدّ الألوان من أقوى أدوات السرد القصصي البصري: فهي تُشكّل كيفية التعبير عن الأفكار والأهداف والمشاعر. ستترك مجموعة واسعة من المزاجات والأنماط بصماتها في عام 2026. واليوم، نشهد طفرة في الألوان المبهجة والمتفائلة عبر جميع منصات التصميم، مما يضفي أجواءً منعشة وحيوية على العمل الإبداعي.
تزداد شعبية لوحات الألوان المستوحاة من الأرض، مُقدّمةً جماليات غنية وطبيعية تُجسّد الرغبة في التقاليد وروح الطقوس. تبرز الألوان التي تُثير الهدوء والثقة، مُجسّدةً الحاجةَ العالمية للسلام والوضوح والتوازن العاطفي.
كما يُولي المصممون اهتمامهم للألوان الأحادية التي تُضفي على المكان لمساتٍ بصريةٍ آسرة، مع الحفاظ على مظهرٍ متماسكٍ وراقي. أما بالنسبة للألوان، فتُهيمن درجات الأحمر الجريئة والأصفر الزاهي، حيث تُصبح هذه الألوان مثاليةً لإضفاء الإثارة والتركيز.
يُسلّط الناشر الإلكتروني Looka الضوء على اتجاهات الألوان الرئيسية التالية التي ستُوجّه التصميم في عام 2026:
على هامش ذلك، تجدر الإشارة إلى اتجاهات الألوان التي أبرزها خبراء Lummi الناشر:
يُستخدم الذكاء الاصطناعي اليوم في جميع المجالات تقريبًا: من روبوتات الدردشة في خدمات دعم العملاء إلى إدارة النقل الذاتي وأنظمة الترجمة الفورية.
شهدت السنوات الأخيرة قفزة نوعية في تطوير تقنيات الذكاء الاصطناعي، مثل ChatGPT وGemini وClaude، والتي أحدثت تغييرًا جذريًا في مفهوم التفاعل بين الناس والتكنولوجيا في كلٍّ من العمل والحياة اليومية.
يُمثل عام 2026 بداية مرحلة جديدة في تطور الذكاء الاصطناعي وتأثيره على التصميم الجرافيكي. فهو لا يقتصر على أتمتة العمليات فحسب، بل يُصبح أداة إبداعية وتحليلية واستراتيجية متكاملة.
أجرى خبراء من دار نشر Kittl دراسةً توصلت إلى هذه الاستنتاجات المهمة:
بعد ذلك، دعونا نلقي نظرة على الاتجاهات الرئيسية في التصميم الجرافيكي باستخدام تقنيات الذكاء الاصطناعي التي سيُحدد اتجاه التطوير في عام ٢٠٢٦.
أنطون بورميستروف يستخدم أداة ذكاء اصطناعي جديدة من أدوبي لتحويل التصميم الطباعي.
Canva Magic Design + Magic Resize
تتضمن ميزات الذكاء الاصطناعي في Canva الآن Magic Design، التي توفر تصميمات جاهزة قوالب مبنية على محتوى مُحمّل أو وصف موجز. مع ميزة Magic Resize، يُمكّن هذا المسوّقين والمصممين من تعديل التصاميم فورًا عبر عشرات المنصات (إنستغرام، تيك توك، يوتيوب، وغيرها).
يمكن لأصحاب الأعمال الصغيرة الاستفادة من هذه الميزة لتحويل صورة منتج واحدة إلى مجموعة كاملة من حملات التواصل الاجتماعي ذات العلامة التجارية المتسقة في دقائق.
في يوم إطلاق مجموعة Air Max، قدّم المعجبون أكثر من مليون تصميم فريد، ثم نشرتها Nike في معرض عالمي واختارت أفضل القطع لإنتاج محدود. 
لنلقِ نظرة على أهم اتجاهات التصميم الجرافيكي لجيل Z لعام 2026 التي تُشكل الثقافة والهوية التجارية.
التصميم المضاد وجماليات الفوضى
لا يزال جيل Z يرفض الكمال المصقول، مفضلاً الصور الفوضوية وغير المفلترة. غالبًا ما تتميز التصاميم بخطوط متضاربة، وتخطيطات غير متماثلة، وصور منخفضة الدقة، ومظهر "اصنعها بنفسك" - "قبيح" عمدًا ولكنه مليء بالطابع الشخصي.
تستخدم علامات أزياء مثل "هيڤن" من مارك جاكوبس ملصقات فوضوية على غرار المجلات لتعكس روح التمرد لدى جيل الألفية.
على سبيل المثال، تستخدم منصات الثقافة الشعبية والمبدعون على تيك توك وإنستغرام تصميمات عام 2000 لإصدارات الموسيقى، وكتيبات الأزياء، والميمات عن الماضي - فكّر في الأزرار اللامعة، وقلوب البكسل، وخصائص تصميم ويندوز 98 الفريدة.
يستخدم منشئو المحتوى والعلامات التجارية المتخصصة بالصحة النفسية، مثل Feel Good Club، الرسومات والملاحظات المكتوبة بخط اليد في منشورات إنستغرام وتصميم المنتجات للتواصل مع الجمهور بصدق.
على سبيل المثال، تتضمن حملات علامات تجارية مثل Ben & Jerry's أو Glossier صورًا جذابة تحتفي بمجتمع الميم، ومجتمع السود والأشخاص الملونين، وقضايا الصحة النفسية - مصممة باستخدام أعلام الفخر، ولوحات ألوان سهلة الاستخدام، ورسوم توضيحية شاملة.
تستخدم العديد من العلامات التجارية الذكاء الاصطناعي لتصور الصور، ثم تُضيف رسومات توضيحية مرسومة يدويًا أو ملاحظات شخصية فوقها لخلق رابط عاطفي.
على سبيل المثال، تُقدّم منصتا Canva وAdobe Express قوالب مُدعّمة بالذكاء الاصطناعي، بينما تُجري علامات تجارية مثل Netflix تجارب على تأثيرات ترويجية مُولّدة بالذكاء الاصطناعي استنادًا إلى بيانات المُشاهدين.
التصميمات العمودية
مع استمرار ريادة تيك توك، وReels، وShorts في مجال التفاعل، أصبح تصميم مواقع التواصل الاجتماعي عموديًا تمامًا. يصمم المصممون رسومات بورتريه بنقاط مركزية ساطعة، ورسوم متحركة عمودية، وتركيبات توقف التمرير.
على سبيل المثال، تستخدم علامة Gymshark التجارية صورًا عمودية بملء الشاشة في حملات التواصل الاجتماعي، حيث تمزج بين النصوص المتحركة، ولقطات مقربة للمنتجات، وطبقات جريئة لزيادة التأثير على الهواتف المحمولة. الأجهزة.
يستخدم المؤثرون والعلامات التجارية مثل Urban Outfitters هذا الأسلوب الجمالي لجعل منشوراتهم على خلاصاتهم مختارة بعناية، وفي الوقت نفسه غير رسمية - كما لو كنت تقلب صفحات مجلة رقمية. 
على سبيل المثال، تتميز المرئيات Spotify Wrapped بتدرجات لونية متوهجة ورسوم متحركة تجريدية تعكس الحالة المزاجية الموسيقية وسلوك المستمع.
على سبيل المثال، يستخدم تطبيق Duolingo صورًا ساخرة منخفضة الجودة، ومحتوىً بنمط صور السيلفي، وفكاهةً صريحةً للتواصل مع جمهور الجيل Z على تيك توك وإنستغرام.
تستخدم العلامات التجارية الإعلامية مثل BuzzFeed قوالب اقتباسات وبطاقات قصصية تحمل علامتها التجارية لجعل المحتوى سهل التعرّف عليه وقابلًا للمشاركة.
على سبيل المثال، تستخدم علامة مستحضرات التجميل Fenty Beauty نماذج ثلاثية الأبعاد وفلاتر الواقع المعزز لمعاينة المنتجات أو تجربتها افتراضيًا مباشرةً عبر إنستغرام وسناب شات.
اتجاهات تصميم الجرافيك للتيشيرتات لعام ٢٠٢٦
تُشكّل اتجاهات عام ٢٠٢٦ مشهد التصميم التفاعلي والديناميكي، وتحمل عناصره البصرية إحساسًا عميقًا بالتواصل مع الجمهور.
عام ٢٠٢٦ وجماليات الإنترنت الحنينية
تنتشر التصاميم المستوحاة من ثقافة الإنترنت في أوائل الألفية الثانية، ورسومات البكسل، وأيقونات عصر ويندوز، وتخطيطات ماي سبيس. وهذا يعكس هوس جيل Z بالحنين الرقمي والإلهام الساخر بالرجعية.
على سبيل المثال، تُنتج علامة الأزياء Dolls Kill تيشيرتات بخطوط لامعة، ونوافذ منبثقة، ورموز تعبيرية، وفن البكسل بألوان نيون.
تستخدم علامة أزياء الشارع Fear of God ESSENTIALS تصاميم بسيطة مع كلمات كبيرة وواضحة أو عبارات ذات معنى. 
على سبيل المثال، تستخدم العلامة التجارية اليابانية UNDERCOVER رسومات عشوائية ورسومات عشوائية لجذب ثقافة الشباب التي تحب التصميم الخام والأصيل.
على سبيل المثال، تتميز المجموعات الجديدة لعلامة Vetements التجارية بقمصان تيشيرت جرافيكية ذات صور مجمعة فوضوية، وأقمشة بالية، وشعارات مناهضة للتيار السائد، وكلها مستوحاة من المجلات السرية وفنون الاحتجاج.
ومن الأمثلة على ذلك تعاون UNIQLO مع مسلسلات أنمي مثل "قاتل الشياطين" أو "ون بيس"، وقمصان المعجبين المتقاطعة التي تمزج بين ناروتو وحرب النجوم أو ثقافة الميم.
لا شك أن عامل الأصالة يبقى أولوية، وسيُترجم ذلك إلى مواد خام وعناصر مرسومة يدويًا وسرد قصصي شامل.
ما هي الألوان الرئيسية في التصميم الجرافيكي لعام ٢٠٢٥؟
في عام ٢٠٢٥، تعكس اتجاهات الألوان الرئيسية في التصميم الجرافيكي حاجة المجتمع إلى الاستقرار والبهجة والوعي والتواصل العاطفي. إليكم الألوان الرئيسية التي تُحدد المشهد البصري لهذا العام: الأحمر الناري، والألوان الترابية المحايدة، والألوان المشمسة، والأزرق الفاتح، والتباين الأحادي.
كيف سينمو التصميم الجرافيكي خلال السنوات الخمس إلى العشر القادمة؟
في السنوات الخمس إلى العشر القادمة، سيتغير التصميم الجرافيكي بسرعة، متكيفًا مع التكنولوجيا، وأشكال التواصل الجديدة، والتوقعات الاجتماعية. فيما يلي أهم عوامل النمو:
ما هو أسلوب الجرافيك 2025؟
يُمثل "أسلوب الجرافيك 2025" مزيجًا جريئًا من التكنولوجيا والحنين إلى الماضي والتعبير الفردي. يعكس هذا المزيج رغبةً في الأصالة والحرية البصرية والابتكار، مع دمجٍ فعّالٍ لتأثيرات الذكاء الاصطناعي والاستدامة والوعي الثقافي.
ما هو مستقبل التصميم الجرافيكي؟
يُبشر مستقبل التصميم الجرافيكي بأن يكون ديناميكيًا وتكنولوجيًا وإنسانيًا في آنٍ واحد. يُعد التصميم الجرافيكي المستقبلي مزيجًا من التكنولوجيا والمعنى، والبصري والاجتماعي، والرقمي والعاطفي. سيلعب دورًا رئيسيًا في التواصل، مما يُساعد العلامات التجارية والأفراد على فهم بعضهم البعض بشكل أفضل في عالمٍ سريع التغير.
هل يمكن للذكاء الاصطناعي أن يحل محل التصميم الجرافيكي تمامًا؟
لن يحل الذكاء الاصطناعي محل مصممي الجرافيك تمامًا، ولكنه سيُحدث نقلة نوعية في هذه المهنة، إذ يُمكنه إنشاء الصور والشعارات والأيقونات في ثوانٍ، واختيار الخطوط والألوان والتخطيطات، وأتمتة المهام الروتينية (على سبيل المثال، تكييف التصميم مع صيغ مختلفة، وتحليل الاتجاهات وتفضيلات الجمهور). أصبح الذكاء الاصطناعي أداةً لا بديلًا. يُسرّع العملية، ويُوسّع الفرص، ولكنه لا يزال يتطلب التفكير الإبداعي والذوق الفني والتعاطف، وهي سماتٌ حكرٌ على البشر.
ما هو اتجاه الألوان لعام 2025 في التصميم الجرافيكي؟
يُمثّل اتجاه الألوان لعام 2025 في التصميم الجرافيكي مزيجًا من العاطفة والاستدامة والقدرة على التعبير. وتبرز الألوان الطبيعية والزاهية التي تُعبّر عن الأمل والاستقرار والفردية. يُمكن أن تشمل اتجاهات الألوان لعام 2025، بأمان، درجات فاتحة ومُفعمة بالأمل (الأصفر، والأزرق الفاتح، والنعناعي، والوردي-الخوخي)، وألوانًا قوية عاطفيًا (الأحمر الفاتح، والبرتقالي-الكهرماني، والفوشيا الداكن). الألوان الترابية والطبيعية (الأصفر الدافئ، الطيني، المريمية، الطين الحراري)، والألوان الخيالية والحالمة (الأرجواني الباستيل، الأزرق الدخاني، اللؤلؤي).
