Tendances de Conception Graphique 2024
L'aspect le plus passionnant de la conception graphique est le changement continu, l'évolution et, au fil du temps, avec les développements technologiques, les méthodologies, les approches et les outils destinés aux concepteurs ont changé et de nouvelles possibilités deviennent disponibles. L’avenir du design sera plus innovant et dynamique que jamais.
Une tendance majeure de ces dernières années est l’utilisation de la réalité augmentée dans le design. La RA permet de développer des expériences interactives intégrant des composants numériques au monde réel. Cela ouvre de nouvelles opportunités aux marques pour se connecter de manière créative avec leur public cible.
Les graphiques animés sont une autre tendance de conception graphique pour 2024. À mesure que la vidéo devient populaire en tant que contenu, les concepteurs utilisent plus souvent des graphiques et des animations, ajoutant des éléments aux pages statiques, attirant davantage l'attention. Ci-dessous, décomposons les principales tendances en matière de design en 2024 pour les entreprises, les marques et tous ceux qui cherchent à attirer de nouveaux clients et à fidéliser les anciens.
Les progrès technologiques ont provoqué une révolution dans le domaine de la conception graphique. Avec l’introduction de logiciels modernes, les développeurs peuvent créer des effets et des animations étonnants qui étaient auparavant impossibles. Les outils disponibles à ce stade aident à atteindre les objectifs plus rapidement et plus efficacement, ce qui augmente la qualité de tout projet en peu de temps.
Le cloud computing est l'une des réalisations qui permet aux concepteurs d'accéder à des projets depuis n'importe quel endroit dans le monde tant qu'Internet est disponible. Cette approche rend la collaboration plus facile et plus efficace. Une équipe peut être formée à partir de différentes zones géographiques pour gérer un seul projet, même avec des fuseaux horaires différents.
L'utilisation de la réalité virtuelle est une autre technologie utilisée en design. Avec cela viennent des expériences passionnantes qui donnent vie aux projets et les rendent inimaginables. La technologie aide à concevoir un service, un produit, une expérience et fait référence à la partie visuelle et fonctionnelle, offrant des possibilités infinies de créativité, intégrant l'innovation.
Le designer est un élément crucial dans un monde qui change et évolue rapidement, et la communication visuelle devient un élément obligatoire de chaque entreprise et marque. À l’ère de la technologie numérique, ces personnes doivent suivre le progrès en développant un contenu visuellement attrayant, capable de transmettre le bon message aux utilisateurs finaux. De ce fait, un graphiste doit connaître les implications d’un projet particulier pour un support particulier. Par exemple, les concepteurs de médias imprimés sont fondamentalement différents de ceux qui travaillent avec les plateformes Web et les médias sociaux.
De plus, il doit comprendre le public cible et y adapter les conceptions. Cela permettra de susciter les bonnes émotions chez les utilisateurs.
Les tendances du design graphique en 2024 seront fortement influencées par les préférences des consommateurs et leurs changements. Les progrès technologiques offrent plus d’expérience aux gens, leurs attentes sont accrues et ils souhaitent que les marques suivent les dernières innovations dans leurs créations. Le changement clé est un design épuré et minimaliste.
Les gens modernes manquent de temps, ils préfèrent donc obtenir des solutions simples et pratiques dans un court laps de temps, sans encombrement et où les informations seront transmises de manière claire, logique et rapide. Cette tendance les oblige à créer des designs simples mais passionnants capables de transmettre le message des marques.
Le monde du design graphique est en constante évolution. De nouvelles tendances naissent et meurent chaque jour et il est extrêmement important de toujours être au courant des derniers changements du marché. Essayons de décomposer les meilleures tendances du design graphique pour 2024. Elles vous aideront à vous inspirer et à réaliser des projets spectaculaires, modernes et attrayants.
Risographe
Cette technique d'impression des années 80 venue du Japon a parcouru un long chemin. Depuis 2023, une tendance similaire a été complètement réinventée pour les graphiques abstraits numériques. Les textures granuleuses donnent de la profondeur et du bruit au style minimaliste. Il permet de créer des compositions surréalistes dans un design d’inspiration vintage. La tendance permet à l’objet réel de devenir familier, inconnu, en effaçant toutes les arêtes.
Minimalisme
Le minimalisme est un style qui utilise des éléments simples et quelques couleurs pour créer des graphismes clairs et attrayants. Il est utilisé dans la conception de sites Web et dans des domaines tels que les logos, les infographies et les cartes de visite.
Le style se concentre sur les composants de base pour créer un fort impact visuel. En utilisant uniquement des formes basiques et des combinaisons de couleurs limitées, les designers minimalistes créent des œuvres simples et mémorables.
Avantages du minimalisme dans la conception graphique :
- Rend le complexe plus compréhensible. Lorsque nous recevons de grandes quantités de données, notre cerveau est surchargé. En réduisant la quantité d'informations sur une page, les concepteurs la rendent plus accessible et compréhensible.
- Crée une atmosphère d'ordre et de calme. Un design épuré et spacieux est une bouffée d’air frais dans un monde surchargé d’informations.
- Concentre l'attention du spectateur sur ce qui est important. Le nombre limité d'éléments simplifie et clarifie le message inhérent au design.
- Se marie avec l'esthétique traditionnelle et moderne. Le minimalisme est utilisé dans des tendances telles que le cyberpunk ainsi que l'art déco.
Pour devenir un designer minimaliste, utilisez quelques couleurs et du texte, respectez une seule police et créez des formes simples.
Effet Risographe Grain
Les textures granuleuses et bruyantes définissent les nouvelles tendances du design graphique en 2024 en donnant aux œuvres un aspect réaliste et vintage. Ils sont utilisés avec des effets tels que des points de demi-teintes et des superpositions.
Avec la bonne approche, ces textures contribuent à créer un style cohérent et attrayant. Cependant, ils doivent être utilisés avec précaution, car une trop grande quantité peut facilement devenir excessive.
Les textures granuleuses imitent les grains trouvés sur les supports analogiques. Cette approche évoque la nostalgie et adoucit les contours. Applications:
- Des designs vintage ou rétro
- Imitation d'anciennes méthodes d'impression
- Photographie argentique
Les textures sonores imitent les changements aléatoires de luminosité ou de couleur, donnant au design profondeur et complexité. Applications:
- Art numérique et illustration
- Rendus 3D
- Simuler des milieux naturels
Les graphistes utilisent des textures de grain et de bruit lors de la création d'illustrations pour des albums de rap et des vidéoclips. Les musiciens rendent ainsi hommage à l’époque où leurs morceaux étaient sortis sur CD.
Conception d'IA
La capacité de générer des images uniques à l’aide de l’IA attire l’attention non seulement des designers expérimentés mais aussi des débutants. Cela augmente le nombre de mentions de l'IA sur Internet, ce qui crée de nouvelles tendances en matière de conception graphique et de langages de programmation en 2024.
L'IA génère des éléments de conception, des mises en page et des conceptions de volumes en fonction d'un ensemble de paramètres d'entrée. Les concepteurs utilisent des outils d’IA pour trouver rapidement les bonnes options afin d’économiser du temps et des efforts.
Les générateurs de conception d’IA les plus populaires sont :
- À mi-parcours
- IA Canva
-DALL-E 2.
L'IA analyse le texte et suggère les polices, tailles et mises en page appropriées pour les projets de conception. Cela s'applique également aux palettes de couleurs, au style et à la création d'infographies.
Autres avantages de l’IA dans la conception graphique :
- Collaboration interdisciplinaire. L'IA facilite la collaboration entre les concepteurs et les développeurs, permettant d'aligner les concepts de conception sur les capacités techniques.
- Personnalisation. L'IA personnalise la conception pour les utilisateurs individuels, augmentant ainsi l'engagement des utilisateurs.
Créativité accrue. Les suggestions générées par l’IA stimulent la pensée créative et inspirent de nouvelles approches de conception.
- Pour commencer à tirer parti de l'IA, les graphistes doivent rédiger des invites efficaces et fournir des commentaires sur le travail obtenu. La maîtrise de cette compétence déterminera l’avenir de la conception de l’IA en 2024.
Personnages 3D
Notre monde habituel et familier sera bientôt remplacé par la réalité virtuelle. Les gens sont déjà habitués à voir des images 3D sur des écrans, elles deviennent de plus en plus réelles. Pour cette raison, travailler avec des personnages dans le design gagne en popularité. Un effet similaire peut accompagner le public cible tout au long du projet, quel que soit le logiciel – site ou application.
Vous pouvez également ajouter une combinaison d'éléments 3D et 2D. Une telle combinaison attire immédiatement le regard et est magnifique, ajoutant de la profondeur.
Couleurs de bonbons
L'application de couleurs douces dans la palette de couleurs vous permet de créer un projet qui ressemble à un pays magique, qui éloigne le public du monde réel. Cette tendance contribue à créer une atmosphère positive, de plus en plus positive, faisant appel à l’enfant intérieur du public cible.
Conception holographique
L'utilisation d'effets holographiques devient de plus en plus populaire. Par exemple, cette approche est utilisée pour des concerts avec des artistes déjà décédés. Un outil similaire est également utilisé dans la conception graphique, car les utilisateurs modernes sont friands d'effets visuels transparents et de couleurs néon.
Illustrations dessinées à la main
Les images dessinées à la main vous permettent de rendre le design authentique, car un tel design est comme la signature d'un designer, ce qui contribue à rendre l'application, le site Web ou tout autre produit plus humain. L'approche évoque plus d'émotions et d'impressions agréables que les images d'archives.
Il convient de mentionner que la couleur claire du design contribue à mettre en valeur l’image, créant ainsi un contraste. Cet outil est utile lorsque vous travaillez avec du contenu visuel.
Couleurs sourdes de la nature
Les périodes de pandémie ont amené les gens à se préoccuper davantage de leur propre santé et de la nature. En conséquence, une plus grande attention est portée à l’environnement et aux produits propres. Cette tendance a également affecté les couleurs dans le design graphique. En 2024, l'utilisation de couleurs neutres, une palette feutrée où les objets naturels (terre, mer, feuillage, etc.) ont gagné en popularité.
Caractère grand et gras
La typographie joue un rôle important dans le design. Chaque année, cela devient plus audacieux, plus grand. C'est un élément du style maximalisme, populaire en 2022. Les tendances du design graphique en 2024 peuvent utiliser des polices grasses et de grande taille, qui attireront l'attention du public ou établiront une hiérarchie entre les éléments de l'interface. De nombreuses entreprises à travers le monde profitent de cette tendance pour promouvoir leur propre image de marque dans des produits et applications Web.
Nostalgie
Au lieu d'un style futuriste en 2024, un retour aux années 90 et 80 peut conquérir le marché. Cette tendance permet de créer une atmosphère apaisante qui convient à de nombreux utilisateurs dans un monde moderne et en évolution rapide avec beaucoup de technologie.
Lors du choix de cette conception graphique, il est important de comprendre le résultat final et ce qui doit être réalisé. Par exemple, pour les projets technologiques, cette approche peut ne pas fonctionner.
Anti-conception
Une tendance qui montre un mouvement contre la culture pop et les tendances populaires, parmi lesquelles on retrouve le minimalisme ou le flat design, les couleurs vives. Les principaux paramètres sont l'utilisation de formes asymétriques, d'une typographie rigide et d'une palette de couleurs sombres.
Polices tordues
Ici, il comprend des lettres courbes, des variantes inhabituelles de polices utilisant des empattements, des manuscrits, etc. Une telle tendance de typographie non standard utilise différents écarts par rapport à la norme, par exemple l'anti-design.
L'exemple de la photo était un excellent moyen d'attirer l'attention des gens, en leur faisant lire ce que l'auteur avait voulu transmettre.
Formes géométriques
Ce type de design se caractérise par la simplicité et le minimalisme, c'est pourquoi les gens l'aiment à tout moment et il est choisi pour le branding, la conception de publications sur les réseaux sociaux, etc. Malgré la simplicité et la pureté du style, les formes géométriques peuvent apporter à l'ensemble du design vivre. L'essentiel est de choisir la bonne palette de couleurs.
Verre et cristaux
Au lieu du design plat, les effets pailletés et chatoyants seront privilégiés en 2024. Ce type de contenu donne un charme et un glamour supplémentaires. La tendance n’est pas nouvelle, mais elle va se poursuivre au cours des prochaines années. Cette approche ne vieillit jamais.
Il est bon de regarder les dernières tendances Web 2024 et de les utiliser lorsque vous travaillez sur de nouveaux projets, car cela n'aide pas toujours à obtenir le bon résultat. Tôt ou tard, le design deviendra obsolète ou deviendra simplement familier au public. En conséquence, il existe un équilibre entre créativité et convention et les designers doivent trouver un juste milieu en 2024. Il permettra de créer une « œuvre intemporelle » en matière de graphisme. Par exemple, les designs d’Apple, Spotify ou Mastercard restent uniques et durables, même s’ils ont subi plusieurs modifications au cours de leur existence.
Au cours des 5 à 10 prochaines années, la conception graphique gagnera en expérience et sera nettement plus interactive. Ces facteurs sont liés aux progrès technologiques et aux capacités. Les concepteurs eux-mêmes travailleront sur des projets qui travaillent directement avec l'AC. Les outils VR et AR deviendront plus accessibles, ce qui constitue une raison pour adapter n'importe quelle conception, créant des expériences nouvelles et uniques. L'automatisation, l'intégration de la MO et de l'IA auront également un fort impact en modifiant la façon dont les concepteurs travaillent pour découvrir de nouvelles possibilités.
