Tendenze Grafiche 2025 [+Recensione Video]
Le tendenze nel design grafico stanno lentamente spaziando tra tavolozze fresche, caratteri innovativi e nostalgia con accenti giocosi. Stiamo parlando del ritorno dei pixel, dell'introduzione dell'intelligenza artificiale e dell'inclusività. Tutti questi stanno diventando una parte popolare del design e delle immagini moderne. Rimanere un passo avanti nel 2025 aiuterà con informazioni che riveleranno le principali tendenze, tendenze e direzioni future per la progettazione grafica.
Un software in grado di comprendere l'intento del designer, fornire la combinazione di colori necessaria in base al target di riferimento del progetto e molto altro ancora. Questo è il futuro dell’intelligenza artificiale nella progettazione grafica nel 2026 e la sua essenza è espandere il processo creativo, non sostituirlo. Questi sono alcuni strumenti di intelligenza artificiale che elimineranno il compito o la complessità dello sviluppo del progetto:
Semplificare il lavoro in questo modo ti aiuterà a concentrarti sul quadro generale, sulle idee e sul concetto di design, utilizzando un approccio umano “dal vivo”.
L'obiettivo principale di Adobe Sensei è migliorare il processo creativo del designer, velocizzare le attività e personalizzare il lavoro con la scoperta di nuove possibilità.
Pizza Hut è riuscita a riportare le persone all'era arcade con pizze pixelate e confezioni a tema. La pixelizzazione non riguarda solo lo stile retrò, ma celebra la semplicità e i limiti. Le immagini più interessanti a volte emergono non dall’abbondanza, ma dai limiti.
L'approccio illustrato nell'immagine sopra trova risonanza tra persone di diverse generazioni, dando loro il tempo di prendersi una pausa dall'iperrealismo degli effetti più moderni.
Gli effetti visivi, le illustrazioni disegnate sono strumenti che faranno risaltare il progetto tra i concorrenti. I consumatori hanno bisogno di un approccio insolito rispetto all’utilizzo di una foto d’archivio. Soprattutto quando si parla di social media. Consideriamo ad esempio l’immagine che Starbucks ha realizzato nell’estate del 2022.
La maggior parte degli esempi di questa tendenza sono i disegni a tratti, gli scarabocchi.
Scope si è preso la libertà di rilasciare una gamma di icone emoji per aiutare a diversificare il mondo digitale. Presentano persone con disabilità. I designer contemporanei dovrebbero dare maggiore priorità all’accessibilità, in modo che il prodotto finito con un design ben realizzato sia disponibile per l’uso da parte di persone con disabilità visive o cognitive. Queste regole non riguardano solo le tendenze, ma anche il riconoscimento della capacità del design stesso di suscitare empatia e comprensione.
Puoi identificarli visivamente se non riesci a individuare il nome esatto o lo stile del carattere. Ad esempio, puoi guardare il logo del latte che ha cambiato questo mercato.
Oltre a questo marchio, ce ne sono altri con un packaging altrettanto giocoso. Ben & Jerry's, ad esempio, utilizza la tipografia disegnata e strutturata.
Non si tratta solo di leggibilità dei caratteri, si tratta di oltrepassare i confini di forma e funzione, dove ogni carattere, ogni lettera ottiene un'identità.
Si è svolto l'evento Spotify “Wrapped” del 2023, dove rappresentanti dell'azienda hanno notato l'abitudine degli utenti di ascoltare audio con grafica personalizzata da condividere. Tutti i partecipanti hanno ricevuto collage unici con i loro artisti, generi e singoli brani preferiti. Il tutto è stato completato da interessanti illustrazioni e didascalie.
La tendenza dello scrapbooking nel design grafico può essere considerata una celebrazione dell'individualità quando c'è un rifiuto del minimalismo e della perfezione. I designer possono utilizzare l'imperfezione sotto forma di scrapbooking per creare storie e progetti unici. Kiehl's ha già iniziato a sfruttare pesantemente la tendenza dello scrapbooking per il proprio design. Il marchio utilizza spesso strumenti simili aggiungendo disegni botanici vintage, etichette scritte a mano, ecc., che aggiungono un fascino nostalgico.
Il massimalismo aiuta i marchi a creare connessioni emotive istantanee utilizzando dettagli e immagini complessi. Paragonando questa tendenza al minimalismo, che aspira alla purezza e alla semplicità, il massimalismo è l’esatto opposto, ignora i confini e ama gli eccessi. La tendenza non si è placata dal 2021 e alcuni designer si stanno gradualmente allontanando dal minimalismo, rivolgendosi al massimalismo.
Lo stile combina audacemente colori, motivi, strati e design senza equilibrio. Di conseguenza, alla gente può piacere o trovarlo orribile, senza vie di mezzo. Tuttavia, la generazione di oggi è attratta dal massimalismo e da tutto ciò che ne deriva. La tendenza è perfetta per enfatizzare l'individualismo, la ribellione. Il marchio Happy Calze applica un'estetica massimalista ai propri prodotti, che li distingue dalla concorrenza.
Certamente, il minimalismo viene utilizzato come estetica ideale per la progettazione di siti Web, ma sempre più marchi cercano il massimalismo nei loro progetti. La tendenza è perfetta per la moda, la musica, ambiti di attività in cui l'unicità e la spontaneità sono importanti.
La stagione 4 di A Very Strange Thing è un altro ottimo esempio. Netflix non solo ha portato gli spettatori attraverso flashback, ma è diventata una passeggiata massimalista lungo le strade inondate di neon della Hawkins degli anni '80.
La campagna di marketing incorporava la tendenza degli spettacoli retrò degli anni '80 con un sacco di neon, caratteri tipografici audaci e l'uso di effetti visivi a più livelli.
Tale tendenza non riguarda solo il comportamento corretto da parte dell’utente, ma anche il riconoscimento del valore dell’inclusività. Lavorare in modo accessibile a tutti raggiungerà più pubblico. Consideriamo come esempio la campagna di marketing di Apple per l'orologio Serie 8. Presentava una tipografia audace, uno sfondo nero e colori vivaci con un carattere chiaro. Non solo per rendere le informazioni facili da leggere, ma anche per avere un effetto dinamico, una grafica piacevole che catturasse perfettamente l'eleganza e la modernità dell'orologio.
Nel 2023, Airbnb ha lanciato una campagna chiamata “Live There”. Ha una calda combinazione di colori principali, utilizzando corallo, ocra e turchese. Inoltre, puoi vedere l'evidenziazione del primo piano e dello sfondo. Questo approccio ha reso l'immagine facile da leggere e visualizzare, soprattutto per le persone con disabilità visive. La tavolozza dei colori si completava a vicenda, formando chiari contrasti senza disturbare l'armonia. Di conseguenza, il risultato è stato un’esperienza accessibile senza compromettere l’estetica della campagna stessa.
Spotify “Equal” può essere considerato come un altro esempio. Il loro lavoro mostra chiaramente combinazioni di colori contrastanti, quindi qualsiasi utente ottiene chiarezza visiva. I designer di Spotify non usano solo i colori per trasmettere dati. Applicano elementi aggiuntivi sotto forma di icone, descrizione testuale, che è un indizio per gli utenti.
L’accessibilità è molto più di una semplice immagine su uno schermo. La tendenza tiene conto della reattività, il che significa che i designer devono creare tavolozze che possano essere facilmente adattate su telefoni e tablet. Nella tecnologia in cui sono presenti modalità buio e luce, funzioni di zoom. Tutto ciò dà la garanzia di mantenere informazioni chiare e leggibili, indipendentemente dal dispositivo, dalla piattaforma.
Le texture naturali sfumano i confini tra i mondi (digitale e reale). Tale estetica sarà presente quasi ovunque, nelle interfacce web, nel branding, nella pubblicità offline, sugli imballaggi, ecc.
Yves Rocher ha sottolineato la tendenza con il proprio esempio e ha potuto dimostrare che i suoi cosmetici utilizzano solo materiali naturali. Il materiale pubblicitario mostra chiaramente lussureggianti giardini botanici, ci sono immagini luminose di piante che mostrano la forza della natura.
Anche la collezione Flora di Gucci ha continuato a sostenere l'amore per la natura. Stampe dai colori vivaci, forme organiche, trasformano i prodotti del marchio in un bellissimo giardino.
Gli esempi descritti mostrano chiaramente come la natura e tutto ciò che ad essa è correlato possa essere utilizzato per rappresentare un sito web, un prodotto, un brand. Utilizzando le tendenze descritte per il 2025, i designer potranno liberare pienamente la loro creatività e i marchi saranno alla moda, attirando l’attenzione di nuovi utenti, il loro pubblico target. Nel 2025 verranno utilizzate molte tendenze, dalla creatività basata sull’intelligenza artificiale alla nostalgia dei pixel, ai caratteri e alle immagini audaci.
